Le Bourgeois gentilhomme

Vendredi 6 novembre 2026, la saison des chroniques reprend pour moi. « Au théâtre ce soir ! », titre d’une vieille émission de télévision, répétera mon père sans cesse avant de prendre place en salle. Huit cents sièges se remplissent en un clin d’œil. Deux ou trois classes d’écoliers arrivent accompagnées de leur professeur et me rappellent ce grand privilège de pouvoir découvrir les arts de la scène, peu importe d’où l’on vient. Les conversations s’étiolent. Murmures dans les rangées face au grand rideau rouge de velours, musique classique dans les haut-parleurs, je retrouve mon cher Théâtre de Beausobre ce soir pour du Molière.

Trois coups retentissent. Le rideau s’ouvre sur un ballet de danse classique sublime. Des perruques d’un autre temps, colorées, annoncent la couleur. Grâce à chacun des danseurs et acrobates, une alliance entre exigence artistique et légèreté comique traversera l’ensemble du spectacle avec finesse. Très attendu, Jean-Paul Rouve entre rapidement en scène sous les traits de Monsieur Jourdain. Son interprétation est remarquable. Par quelques regards, des silences parfaitement dosés et une gestuelle irrésistible, il parvient à rendre toute la candeur de ce personnage qui aspire ardemment à devenir un homme de qualité, un « gentilhomme ». L’histoire est connue, mais conserve toute sa force. Ce bourgeois nourrit le rêve d’accéder à la noblesse. Pour se rapprocher de cet idéal, il s’entoure d’un compositeur, de musiciens, de danseurs, d’un maître tailleur ou encore d’un professeur de philosophie. Convaincu que les apparences lui ouvriront les portes d’un monde auquel il n’appartient pas, il devient la proie idéale des flatteurs et des opportunistes qui prospèrent grâce à sa naïveté. Plus de trois siècles après son écriture, la satire sociale imaginée par Molière demeure d’une étonnante actualité.

À chacune des personnes présentes sur scène il est possible de s’identifier, à des degrés différents certes, selon notre capacité à nous rendre sérieux ou absurdes, superficiels ou consciencieux, curieux ou envieux. Les rapports de classes mis en lumière rappellent les forces qui agissent sur nos parcours, nos relations intimes, nos quêtes d’identité. Cette pièce ouvre une fenêtre sur l’humain et son désir d’apprendre, d’être reconnu, de devenir meilleur. Derrière les apparences, souvent tournées en ridicule, se cachent aussi la curiosité, la créativité et une sincérité touchante.

Partager mon moment préféré ne sera pas chose aisée. Mon cœur balance entre les prouesses de Joséphine Meunier et Héloïse Vellard, qui chantent et dansent avec une telle aisance, et le comique de jeu de Jean-Louis Barcelona, juste et hilarant.

Une fois la pièce lancée, nous en prenons plein les yeux et les oreilles. Les tableaux s’enchaînent et l’on se surprend à voir arriver la fin. Nous quittons alors la salle avec une pensée que seuls les très beaux spectacles suscitent : celle de vouloir y retourner immédiatement. Qu’il soit fait mille et une révérences et autant de courbettes à Jérémie Lippmann, Sarah Gellé et Sarah Recht pour cette magnifique soirée faite de comédie, de musique, de chant et de danse, avec l’humour comme force. Bon, ce ne sont que des chansons que cela. Allez donc voir par vous-même ! Vous y découvrirez quatorze artistes remarquables au service d’une pièce aussi mémorable que vivifiante.